Cuanto placer experimenté esos dos años y medio dando clases en la FADU. Pero mucho más reconfortante es ver a los ex-alumnos crecer, y movilizarse en proyectos que van más allá de un mero fin económico o laboral.

Es una gran alegría para mi, presentarles esta revista, Sputnik Mag , propulsada a las galaxias de la mano de varias personas, entre ellas, mi ex alumno, Alejandro Ines.

Es que si bien una de las propuestas de este estudio, es unir lo sensible-racional, lo utópico-proyectual, también vislumbro esos ideales en esta publicación, hecha a pulmón y con mucha garra, sensibilidad e imaginación.

No está todo perdido, diría que en realidad, nada se perdió. Y a tantos otros que, como quien les habla, transitamos durante minutos, horas y días de lectura frenética a parsecs de distancia de este planeta, nos regocija ver que hay gente que sigue sintiendo y respirando Asimovs, Bradburys, y tantos otros genios de un género poco difundido en Argentina, pero que es una puerta al sueño en vigilia, la creatividad y la fantasía: la ciencia ficción.

Según el editor de la revista:

"Somos un nuevo grupo en formación, fanáticos de la ciencia ficción y la fantasía, que ante la falta de la existencia de material impreso del género decidimos realizar nuestro propio emprendimiento, una revista de ciencia ficción llamada Sputnik.

Nuestra revista, por ahora de un único número, consta de 26 páginas y trata pura y exclusivamente de relatos de ciencia ficción, con algunas ilustraciones y elementos de diseño, con posibilidades de agregar nuevas secciones en los futuros números. Consta de un precio de tapa de $3,50, que por ahora apenas cubre los gastos de impresión que tenemos. Estamos empezando a distribuirla en librerías y comiquerías, y a realizar la correspondiente publicidad para la misma".

Aquí se han topado ocn otro fanático.  Desde este modesto espacio, les deseo lo mejor con el proyecto, y espero que la difusión sea cada vez mayor

Para mas información sobre la revista, donde conseguirla, etc, visiten su web haciendo click AQUI . 

Eduardo Cesario

Me escribió Sigurd Magnusson, Chief Marketing Officer de SilverStripe , un atractivo CMS, para pedirme si podían realizar una adaptación de Organica Creativa para su producto.

"Realmente disfruto tu trabajo para  CSS Zen Garden (#188 Organica Creativa) y estaba pensando si nos darías permiso para adaptarlo a una plantilla (template) HTML código abierto, a ser usada con SilverStripe, un CMS código abierto, basado en PHP. Estamos buscando sólo templates de calidad sobresaliente, y el tuyo encaja perfectamente con nuestra busqueda, en mi opinión!"

Así es que tratándose de un proyecto open source, no dudé un segundo en dar el permiso para que el diseño siga expandiéndose por el mundo, nada más gratificante que a la gente le guste mi trabajo.  En breve habrá novedades sobre la adaptación a SilverStripe.

Eduardo Cesario

Ramón Piriz, el 29/11/2001, grabando "Con Alma de Guitarra"

Hace rato que no te veía bien amigo…

Recuerdo con total nitidez ese día en que comenzaste a tener dificultades para mover los dedos y poder hacer tus endiabladas escalas y alquimias con la guitarra: tu vida. La música, tu alma.

Y así fue, que vaya a saber por que extraña causa, la vida te quitó la música, la posiblidad de deleitarnos. Y yo supe íntimamente, que si te quitaban la música, te quitaban la vida…

Así y todo, siempre tuviste la sonrisa a flor de piel y el chiste para alegrar nuestros humores cotidianos, siempre una hazaña por contar, una carcajada más que contagiosa.

Hace unos cuantos días que no podía verte así. Pero siempre estabas presente en mi, como en los mejores tiempos, allá donde tuve la oportunidad de verte grabar ¨Con Alma de Guitarra¨, hacer unas fotos y armar el arte, del disco maldito y nunca editado, pero que supo engendrar unas cuantas otras satisfacciones, y de cuyo diseño germinaron infinidades de cosas…

Así con la angustia en el alma, y lágrimas en los ojos, te despido para siempre, mi querido y entrañable amigo, Ramón Piriz.

Eduardo Cesario

Cuando era chico, tenía seis años de edad, recuerdo que en una revista Anteojito venía acompañada de  uno de esos "pergaminos" (en realidad, simil pergaminos) para llevar al cole y que sea firmado por mis compañeritos de aquel entonces. Con un toque de inocencia le dije a mi abuela "No, mejor lo guardo para el próximo 1982". No tenía ganas de usarlo en ese momento, prefería conservarlo.

Años pasaron ya de tal utopía infantil, en la que uno supone que el tiempo es mágico, y nunca se acaba, o en este caso, vuelve.

Estaba pensando en escribir algo para despedir este 2007, que ha tenido mucho de progreso y cambios. Sin dudas, a nivel profesional y personal, ha sido un año de mucho movimiento, en el balance positivo.

Y como deseo en este modesto cierre, desde esta adultez actual, lo que les deseo es que puedan hacer volver ese año, o esos años, pero como un recuerdo que no los aprisione a la nostalgia, sino como algo divertido, didáctico y que los nutra de lo mejor de las experiencias pasadas, para poder seguir creciendo.

¡Nos vemos en el 2008!

 Eduardo Cesario

Bueno, parece que cada vez que posteo mencionando mi intención de bajar la autoexigencia, y permitirme escribir más seguido aquí, pasa casi un mes entre post y post.

Les juro: no es a propósito. Y sinceramente, arranqué estas líneas sin un propósito claro, más que agitar el abispero y volver a la costumbre de lanzar palabras al ciberespacio…  

Los últimos 2 meses han sido de mucha actividad: estar  terminando la carrera de fotógrafo en Motivarte, consume mucho tiempo en producciones, entregas y exámenes, eso sumado a la carga laboral y la vida propia de uno (que a esta altura, se ha mimetizado en unos cuantos logotipos, fotos y demás), y a la mudanza, no dejan muchas opciones para despuntar el vicio del blog.

Así y todo, terminé, ya estoy recibido. Ayer fue la muestra de la carrera, y para mi sorpresa, ¡gané el 1er premio de 2do Año de Carrera!
Abajo pueden ver la foto, perteneciente a la serie de autoretratos que estuve (y estoy)  trabajando:

El dilema de tratar temas autoreferenciales, es el poder abordarlos sin ser un pedante. El propósito es poder compartir esta alegría, sin mucho más que acotar (esto se remite claramente a la política de bajar la autoexigencia).

En cuanto al sentido de esta serie, para los que quieran ver más fotos pueden hacerlo en sobreexpuestos , donde estaré posteando más detalles y material relacionado a este trabajo personal.

Agradezco a todas las personas que me estuvieron acompañando desde que empecé esta nueva faceta en la vida creativa, amigos, amigas, docentes y familia, con especial énfasis, a Rodolfo Lozano (a quien pueden ver en la foto de arriba), quien fue una de las personas que me ha ayudado a descontracturar cada vez más mi mirada como fotógrafo. 

Eduardo Cesario 

Cada vez que encaro un proyecto de diseño nuevo, es una oportunidad que se presenta para conocer las motivaciones y anhelos del cliente que tengo enfrente.

Soy un convencido (cada vez más) de que en la entrevista donde propongo y escucho a la otra parte, me visto un poco de Sigmund Freud (no literalmente, estoy lejos de tener un conocimiento profundo del psicoanálisis). Pero con los rudimentos que manejo sobre la teoría freudiana, la experiencia personal propia, y el camino recorrido como profesional, puedo permitirme el título de ¨psicoanalista de diseño gráfico¨.

Lo jugoso de la charla con el futuro comitente, es poder ir sondeando sus motivaciones, lo que más lo seduce e identifica, para así arribar a un ¨diagnóstico¨de la necesidad de diseño que es demandada.

Anoto primero detalles del proyecto, sigo buscando disparadores. Pregunto por color, sensaciones, ideas, conceptos, búsquedas, tipografías… Me permito asesorar, descartar cuestiones banales, orienar con la mejor predisposición, ser didáctico y explicar las cuestiones que tienen que ver con el diseño (y que muchas suelen ser dadas por sentadas). 

Las derivaciones son infinitas, y si uno tiene la capacidad de expadir la charla a lo más cotidiano, a la experiencia vivida, a ejemplificar y ser auténtico, y sobre todo, dejar primar la sinceridad profesional, el resultado puede ser sorprendente. Es que en el mercado en que nos movemos, no sólo es una ventaja competitiva el ser idóneo y profesional: saber escuchar al otro para ofrecerle una solución acorde, es uno de los pilares en los cuales se asienta la experiencia profesional.

La idea de compartir estas palabras es ni más ni menos que despertar nuestra conciencia profesional, pero de una forma más humana, y no tan circunscripta a nuestra actividad.

Eduardo Cesario

Siendo hoy el día 24 de Octubre, se celebra en Argentina el Día del Diseñador Gráfico. Un día como hoy, pero del año 1966, egresó el primer Diseñador Gráfico de la Universidad de Cuyo, en la querida Provincia de Mendoza.

Es así que se decidió institucionalizar esta fecha como el día destinando a honrar tan noble y sentida profesión

Saludos a todos los colegas

Eduardo Cesario 

Con mucha ansiedad, y porque no, curiosidad, esperé el día de poder ver a los Soda nuevamente, desde aquel mítico Ultimo Concierto, hace ya unos 10 años, que habían dado en el Estadio de River Plate.

Y la verdad, me dejaron sin palabras.

Intimamente reconozco que dudaba de la calidad y la forma en que se presentaría el trío, no tanto por sus componentes individuales, sino por el ensamble de las 3 partes para formar ese todo de leyenda: Soda Stereo.

Luego de la presentación del gran Peter Capusotto, salieron los Soda a escena, a eso de las 21 horas, más o menos. Sensaciones de las más variadas recorrieron mi persona, porque entre el surtido setlist, hecharon mano a unos cuantos temas que jamás pensé escuchar en vivo (No Existes, Danza Rota, por ejemplo). El sonido del bajo de Zeta retumbaba en el pecho, las guitarras y voz de Gustavo fueron impecables, y Charly, un reloj humano. Nunca había podido apreciar la calidad musical de los 3 en vivo, como en esta oportunidad.

La escenografía estuvo bien pensada, como suele ser en los shows de Soda y de Gustavo Cerati. Unas cuantas pantallas y unos artefactos interesantes de luces, que dieron marco al espectacular show, con un sonido, repito, IMPECABLE y monstruoso.

En cuanto a la música, la banda sonó muy compacta y precisa: si bien el mote de ¨Aplanadora del Rock¨ lo tienen ganando Los Divididos, calculo que en esta ocasión les sienta más que bien a los Soda. La recorrida en el repertorio rescato unos cuantos temas de la primera época, más ska-dark aderesada con pop, para luego pasar a la parte rockera (con Canción Animal como estandarte), con mucho de su etapa sónica (Dynamo).

Todos esperaban encontrar al Soda Stereo ochentoso impecable, el de las épocas de peinados exhuberantes y calculadas melodias pop-rock, pero la riqueza en el repertorio, la variedad de sonidos a lo largo de sus épocas, y el ingenio puesto para re-elaborar, sin por ello perder lo esencial de su música, hicieron posible un sonido contundente, macizo, visceral por momentos, para dar marco a uno de los mejores regresos que tuve la posibilidad de presenciar.

Eduardo Cesario 

La verdad es que estas últimas semanas fueron bastante movidas. Es por eso que este blog, paradójicamente, se ha mantenido en total quietud. Es así que se pasó el 1er aniversario de este modesto espacio de opinión, catarsis y deseo. Hace unos días vi en el blog de mi super-amiga Nani , un post que era una especie de "Grandes exitos" de sus posts (dicho sea de paso, el blog es una genialidad si quieren alegrar la rutina).

Inspirándome en su idea, como aún no pude redactar ningún contenido fresco, y mientras finalizo mi post sobre "Amebogaudas", he decidido refrescar algunos contenidos que fui incorporando a este espacio en el último año, y que me parece interesante recordar, para aquellos que quizás no leían el blog.

Para esta ocasión elegí artículos que se refieren a Filosofía del Diseño Gráfico, mejor dicho, la filosofía con que yo encaro la profesión y lo que la circunda. Espero leer muchísimas opiniones!

Emancipar el ego para disfrutar más diseñando

Larga discusión se produce casi a diario, sobre si el diseño es arte o no. Mi punto de vista es que el diseño gráfico ¨puro¨ no es arte, ya que hay un enfoque mucho más racional de un problema gráfico a comunicar, pretendiendo fines específicos (suministrados por nuestro cliente)….

La autocrítica irracional censura las ideas

Luego de algo más de un mes sin escribir nada, he decidido tocar un tema que viene rondando en mi mente hace unos cuantos días ya: el resultado de la autocrítica desmedida.

¿Cuál es el interés de hablar sobre esto, en un blog que trata temas más focalizados al diseño, artes o fotografía?

Para qué sirve una buena idea.

Siempre que se habla de ideas, particularmente en diseño gráfico, se busca llegar a lo inimitable y completamente original. Esos postulados nos llevan a una insondable búsqueda de "la idea", que le vuele la tapa de los cesos de los potenciales receptores.

Pensamientos mezclados sobre diseño gráfico: el estilo

Entre tanto parloteo, salió el tema del estilo: lo que nos define como profesionales y nos da cierta consistencia visual/conceptual en los trabajos. Yo le decía a Mik, que un "buen diseñador, es el que puede ponerse todos los trajes sin importar el proyecto a diseñar".

¿Podemos realmente ser esclavos de un estilo?

Eduardo Cesario

Ya podemos disfrutar de la nueva (y esperada) versión 2.3 de la más popular, y en mi opinión, mejor herramienta para publicar blogs, sin depender de un servicio via web, y por si fuera poco, totalmente gratuita.

Las mejoras más sobresalientes de esta versión son:

1. Soporte nativo de tags
   Esto permite manejar el uso de etiquetas (o tags) de forma nativa. Previamente si uno quería incluirlos en el blog, debía recurrir a algún plugin. Esta función también puede importar tags de los más difundidos plugins de tags.
2. Notificación de actualizaciones.
   Esta característica notifica cuando existan actualizaciones, tanto de WordPress como de los plugins que tengamos instalados.
3. URLs canónicos.
   Diferentes funcionalidades para proteger los links para que no se ¨rompan¨, también facilitan al usuario el formateo de los mismos para una mejor optimización para buscadores (SEO).
4. Revisión pendiente de posts.
   Para los blogs donde participan muchos autores, esta mejora agrega la ventaja de poder dejar ¨pendiente de revisión¨ un post. De esta manera, un autor o editor podrá revisar el material, para publicarlo. Previamente, solo se podían grabar sólo borradores.
5. Modo WYSIWYG avanzado.
   ¨What You See Is What You Get¨, lo que ves es lo que obtenés avanzado. Un modo de edición de posts que cuenta con más características que antes estaban ocultas.

Espero que puedan disfrutarlo, y además me gustaría conocer sus opiniones sobre esta nueva versión.

Fuente: sitio oficial de WordPress.