El concepto de "Diafragma Loco" surgió cuando Jonas Papier, Director de la Escuela de Fotografía Motivarte, me solicitó un diseño para una gigantografía en vía pública.

Por supuesto que Jonas no se referió al futuro cartel con tan peculiar nombre, pero aportó algunos lineamientos generales para su realización: el concepto de impacto visual (pregnancia como le llamamos nosotros los diseñadores gráficos) y el juego con el color a raíz de la fama que ya tienen en la Escuela las paletas cromáticas que utilizo. Descartamos el uso de elementos fotográficos para generar así una lectura más inmediata en los eventuales receptores, además que nos pareció más adecuado ya que el cartel estará ubicado en altura.

De todo este intercambio de ideas, nace "f loco": usé el isologotipo de la escuela para generar por detrás, varias estructuras radiales que fugan hacia éste. Luego intervine varios círculos usando la excusa de la letra f (notación utilizada en fotografía para expresar la apertura de diafragma, es decir, la cantidad de luz que pasa en la toma), para de esta forma permitirme generar texturas mediante la partición de los planos circulares, aportando así un dinamismo mayor, potenciado por las estructuras mencionadas anteriormente.

El golpe de gracia fue la paleta cromática, innata en mi forma de diseñar, con colores muy saturados y contrastados, valiéndome de complementarios y opuestos para unir o separar planos, y dar así una sensación de mayor espacialidad.

Luego de las polémicas y debates surgidos por este diseño, me alegra mucho el haber creado una pieza muy dinámica, pregnante, divertida y moderna, según Jonas "artística", que refleja el espíritu de la Escuela de Fotografía Motivarte, y me da la oportunidad de expresar mi estilo libremente.

Eduardo Cesario

El lunes 19 de marzo, ASIA hizo vibrar las placas tectónicas de una Buenos Aires, que no para de conmoverse con visitas de supergrupos internacionales.

Estos monstruos del rock progresivo y sinfónico, siguen demostrando la contundencia y virtuosismo, del cual hicieron gala (y algunos de ellos aún lo siguen haciendo) en aquellos memorables años 60's y 70's.

Como una sabia amalgama de artes y oficios, Steve Howe, guitarrista de YES, super virtuoso, sensible y de una calidad impresionante, Carl Palmer, baterista de la perfecta maquinaria de Emerson Lake & Palmer, John Wetton, voz y bajo de numerosos grupos, pero por sobre todo, de King Crimson, y un Geoff Downes, para mi desconocido, brindaron un sólido concierto, que hizo recrudecer la constante tendencia de reflotar los 80's.

^{Steve Howe, el juglar de YES.} 

^{John Wetton, emblema de King Crimson en los 70's.} 

Esta Pangea que es ASIA, había sido formada por allá a lo lejos, en los 80's, cuando los continentes progresivos, YES, King Crimson y Emerson Lake & Palmer, habían sido fisurados por desbandes y "diferencias de criterio".

^{Carl Palmer, precisión suiza para la maquinaria de ELP.} 

Allí ellos se reunieron. Esta ilusión de superbanda duró unos cuantos años en los 80's, con mutaciones, cambios y sustituciones. Su sonido ha sido cuestionado por los más puristas seguidores del rock progresivo, sin saber entender que esto fue un lujo que pudimos disfrutar, con un aire de distensión y un sonido un tanto comercial, es cierto, pero sin relegar nunca la calidad y sensibilidad de sus integrantes.

Los míticos, han retornado, y nos regalaron un concierto excepcional, donde la emoción se conjugó con la orgía virtuosista.

Eduardo Cesario

Muy a menudo los diseñadores gráficos nos topamos con una de las peores frustraciones (como profesionales), muchas veces a raíz del desconocimiento: no son pocos los clientes que se espantan cuando consultan por la cotización de una marca o isologotipo.

"Eh! ¡tanto cuesta un dibujito? ¡¿Pero si lo que yo pido es bien simple?!", protestan…

Y ahí es donde radica la confusión: primeramente, un isologotipo no es un "dibujito", si bien en ciertos casos puede servirse de una gráfica similar; en segundo lugar, sí, con suerte su marca será SIMPLE y recordable, eso si es una virtud…

Simple, pero no obvio. Parece ser algo fácil de confundir. Y de hecho lo es. El límite que separa lo OBVIO con el "dibujito" definitivamente es estrecho. Digo todo esto porque el objetivo de este breve artículo es destacar el papel fundamental de una BUENA IDEA en el desarrollo de una marca.

Podría hasta pretensiosamente resumir en dos pequeñas oraciones el espíritu de un buen diseño de isologotipos:

1. Si el isologotipo es simple, con una buena idea que lo sustenta, creo que hicimos todo bien. Generalmente en estos casos, los conceptos son interesantes por el apareamiento de un elemento reconocible, completamente identificable, y alguna operación formal y conceptual, que lo altera en cierta manera 'sutil'.
2. Corolario: si preferimos contar algo obvio, hagámoslo de una forma inédita, o desde un punto de vista nuevo. Hay marcas que nos muestran objetos trillados o muy vistos, pero de una manera novedosa, y eso es justamente lo que les otorga valor y peso como símbolos.

Ejemplos del caso 1

En estos casos, lo que se muestra son ideas y grafismos recurrentes en el imaginario habitual de las personas, pero abordados de un punto de vista más ingenioso que la mera representación.

• Una torta o "pie chart", gráfico de estadísticas por excelencia, toma un significado mucho más fuerte e interesante, cuando resulta ser que la porción que se extrae de la misma, reconstruye la forma de la letra K, inicial de a empesa de inversiones "Koh Inversiones".
• La ya clásica asociación de lo circular con la óptica y los anteojos, es redefinida al insertar dos letras del nombre de la empresa, para ilustrar por contraforma, un perfil de una persona con lentes.
• Las cadenas de ADN (este concepto si que fue usado) le dan otro dinamismo a una marca de un criadero de chinchillas, poniendo énfasis en el mejoramiento genético de sus ejemplares, e interactuando directamente con la parte tipográfica (logotipo).
• Una simple bolsa de compras, simbolo harto utilizado por shopings, cobra más vida y sugestión, mediante el uso de una letra "&" mandada al corte del plano de color que genera formas y movimiento que muchas otras marcas no tienen.

Ejemplos del caso 2

Aquí se combinan tanto elementos reconocibles en el imaginario habitual, como también conceptos o ideas que los alteran, dándoles así un 'algo' a veces no reconocible en la primera mirada, pero que definitivamente, hace que nos quedemos inquietos por saber que ocurre ahí.

• Para "Triatleta", una marca de ropa para deportes de triatlón, se usó el elemento triangular como signo aglutinante de las tres actividades. La operación formal fue el repetirlo, y construir una forma imposible como las que usaba Escher, para de esa forma ilustrar lo infinito y la retroalimentación constante que genera el deporte.
• En el caso de Electronica Avanzada, la letra 'e' rotada, conforma a la vez la 'a', ambas iniciales del nombre. Fusionándolas en un círculo, obtuvimos un signo potente, que muestra la interrelación entre dos partes para un todo comunicacional.
• Para ILAR, se combinaron dos signos: una pupila de un felino, representando el reino animal, y una página de un libro, mostrando el conocimiento. Las jornadas de este evento, dedicadas a la concientización de los derechos del animal, encontraron así una identidad mucho más sugestiva, por la suma de ambas partes.
• Por último, para el sitio web UbiquitousClick, se jugo con el super trillado concepto de click del mouse, pero que se convierte en un faro que emite luz, y guía el camino de potenciales navegantes a sus respectivos sitios, una idea más que pertinente para una empresa cuyo servicio es redireccionar tráfico afín a segmentos comerciales para sitios web. 

Buscando una finalidad constructiva a todo esto, y sin pretender adueñarme de una verdad aparente, la conclusión es, poder nosotros como profesionales, valorar y cotizar nuestro trabajo, no sólo desde lo monetario (que necesariamente es importante), sino también desde lo profesional. Eso lo lograremos en base a "educar" a nuestros clientes, que en muchos casos desconocen la investigación, el proceso de diseño, testeo y demás que llevamos a cabo para poder brindarles el tan preciado "dibujito".

Por último, los logotipos aquí presentes fueron desarrollados por CCS , para ver más de nuesto trabajo, pueden hacer click aquí , o visitar nuestro sitio web. 

Eduardo Cesario

Recibí de parte de Ravi Mendis, desarrollador de Apple, un iPod Video de 80GB. Este aparato es un monstruo, la verdad que todavía no lo usé mucho, pero es una joya del diseño industrial, y la fidelidad con que reproduce el sonido es increíble.

Hace unos meses que he sido contactado por Ravi, y estoy desarrollando para él una interface para su proyecto DirectToWeb, un desarrollo Open Source que usa la aplicación Web Site Objects de Apple para conectarse a Itunes, y poder cambiar la apariencia de la aplicación mediante xhtml y css.

Es muy gratificante que mi diseño haya sido elegido para formar parte del trabajo. Arriba pueden ver un pequeño preview de como se está conformando la aplicación con el skin de Organica Creativa.

Gracias Ravi por tu espectacular regalo.

En este momento el estudio se encuentra terminando de diseñar la señalética para un nuevo portal de venta por internet, llamado megaconsumo.com.ar.

Según creo, es fundamental basar un buen proyecto o sistema gráfico, definiendo una buena iconografía para asentar una estética base, de alta pregnancia e impacto visual contundente. De esa manera, la apertura del sistema por colores, contenedores de formas, fotografías y otros recursos gráficos, reposa sobre una sólida imagen desde el principio.

Planteando un sistema gráfico desde una buena generación de iconos/señales, la propuesta comunicacional y gráfica es mucho más didáctica y lúdica. En el caso de este proyecto, el cliente no nos solicitó particularmente iconografía. Pero se planteó como una excelente forma de identidad, el plasmar con pictogramas los diferentes departamentos o áreas de comercialización. Así, las señales generadas pueden ser utilizadas para sectorizar parte de los locales, en folletería hasta el sitio web mismo, donde son referentes claros del área que se está navegando.

He recibido el contacto del Sr. Ravi Mendis, un Desarrollador Senior de Software, que trabaja nada menos que para iTunes, la conocida tienda de música virtual de Apple.

Ravi vio el diseño de Organica Creativa a través del sitio CSS Zen Garden, y me escribió para evaluar la posibilidad de hacer una versión del diseño para el producto WebObjects, de Apple. La idea es crear una versión XHTML+CSS de WebObjects, bautizada DirectToWeb.

Ya comencé a diseñar el 'skin' para el desarrollo. Aquí pueden ver un adelanto, de la página de login original, y la nueva versión que estoy preparando.

 Es importante destacar, que todo el cambio de look and feel, se hará mediante CCS, manteniendo así la estructura original del documento XHTML, lo cual muestra la plasticidad y ductilidad de poder crear sitios web basados en xhtml/css, y con un click de mouse, poder cambiar completamente el 'tema', 'skin' o 'piel' de los mismos.

Una idea que fue inicialmente propulsada por la ya renombrada (y a mi también me verán nombrarla hasta el cansancio) CSS Zen Garden , de David Shea, en donde diseñadores operan sobre una estructura xhtml inalterable, para darle vida a distintos diseños propios.

Volviendo al proyecto, la idea de Ravi es presentar inicialmente DirectToWeb a varios equipos de gente de iTunes Music Store, quienes serían los que más provecho sacarían de la interfase.

El límite al que puede llegar el proyecto es realmente insospechado; en una segunda estapa, sería lanzado como Open Source a la comunidad. Ni que hablar de las posibilidades de Organica Creativa, un diseño que hasta el momento, no deja de darme gratificaciones, tanto personales como profesionales.

Esta es la propuesta de diseño de identidad que estoy realizando para la SLAHOC (Sociedad Latinoamericana de Hombro y Codo).

La propuesta, acompañada de su carta indicadora de color, la reducción, y la versión blanco y negro. 

El Proyecto 

Hace unos meses que he concluido con el diseño del sitio web, en xhtml y css. Ahora se me ha pedido que presente un candidato de marca, basado en el diseño del isologo del sitio.

El concepto se mantiene: la idea es mostrar la parte del mapa que ocupan los paises latinoamericanos afiliados a la Sociedad, con colores propios de lo latino, sin por eso caer en algo poco serio. Mediante unos planos de color muy orgánicos y simples, se representaron los paises, simulando ser articulaciones o partes del brazo, visto del lateral. El remate cromático-institucional se plasma mediante un pantone 280c. 

A la marca se le aportó un valor agregado con dos círculos con esfumados de azul a blanco, que le dan una sensación tecnológica y precisa, propia de cualquier actividad médica, sobre todo la cirugía.  La tipografía utilizada es la Caxton, una tipografia romana muy delicada, que contrastaba muy delicadamente con la otra parte del isotipo, más limpio y orgánico.

Hace un tiempo ya que venimos desarrollando para la Escuela el diseño completo de las señales que identificarán cada uno de los espacios de la misma. Apostamos al uso de colores contrastados y claros para agrupar las diferentes áreas de la escuela: estudios de fotografía, espacios (varios), aulas, laboratorios, la parte institucional (motivarte) y otras instalaciones (baños).

Lo que se ve arriba es ni más ni menos, el formato de cada señal y la propuesta cromática. Hablando sobre el tema cromático, el planteo elegido fue tomar cada color que compone el espectro de la luz blanca al ser descompuesta, como criterio de clasificación de las 6 áreas de la escuela. Esta idea o partido, simple pero efectiva, es completamente pertinente a nuestro comitente, ya que está intimamente ligada la cuestión de la luz con la fotografía.

En prinipio pensamos plasmar las señales en metal con un ploteado en vinilo, pero el otro día al reunirme con Jonas Papier, director de la esuela, y Eloy, diseñador gráfico parte del staff de Motivarte, sugirió la impresión de la parte negra y blanca (el ícono en si) mediante serigrafía sobre imanes circulares, lo cual nos daría aun más funcionalidad, en caso de querer cambiar algun icono de los espacios.

Con una representación altamente icónica, y formalmente estudiada para cada ícono, esta propuesta contempla un sistema de intermedia complejidad, donde se integrarían el pictograma junto a una interpretación completamente fotográfica y retórica, de cada uno de los espacios a señalizar.  Esto, acompañado de los correspondientes carteles indicadores generales, harán que el sistema gráfico general de señalización, contemple varios niveles de complejidad, según el tiempo de lectura y la situación de cada espacio.